Les progressions d'accords courantes
La plupart des chansons reposent sur une poignée de schémas d'accords. Apprenez-en quatre et vous pourrez jouer, reconnaître et écrire une quantité énorme de musique. Tous les exemples sont en C majeur — transposez-les n'importe où avec les mêmes chiffres romains.
Les chiffres romains : la notation portable
Numérotez les notes d'une gamme de 1 à 7 et construisez un accord sur chacune : en C majeur cela donne C(I), Dm(ii), Em(iii), F(IV), G(V), Am(vi), Bdim(vii°). Les chiffres majuscules sont des accords majeurs, les minuscules des mineurs. Une progression écrite en chiffres fonctionne dans toutes les tonalités — I–IV–V, c'est C–F–G en C, mais G–C–D en G.
I–V–vi–IV : l'axe pop
C – G – Am – F. Cette boucle de quatre accords sous-tend une part absurde de la musique pop — "Let It Be", "No Woman No Cry", "Someone Like You" et des centaines d'autres. Commencez-la sur le vi (Am – F – C – G) et vous obtenez sa jumelle mélancolique, la base de "Zombie" et d'innombrables ballades.
Travaillez-la en boucle jusqu'à ce que les changements soient automatiques, puis expérimentez les renversements pour lisser la basse : C – G/B – Am – F fait descendre la basse de quatre degrés.
ii–V–I : la cadence du jazz
Dm7 – G7 – Cmaj7. Le ii prépare, le V pousse, le I résout — trois accords dont les fondamentales descendent par quintes. Les standards de jazz enchaînent des ii–V–I à travers différentes tonalités dos à dos, et c'est pourquoi les jazzmen travaillent ce motif dans les douze tonalités.
Même en dehors du jazz il est partout : l'élan du pré-refrain d'innombrables chansons pop, c'est un ii–V qui fait son travail.
Le blues en 12 mesures
Trois accords, douze mesures : quatre mesures de I7, deux de IV7, deux de I7, puis V7 – IV7 – I7 – V7. En C : C7, F7 et G7. C'est le vocabulaire commun du blues, du rock and roll des débuts et des bœufs du monde entier — si vous savez jouer un 12 mesures en C, F et G, vous pouvez jouer avec presque n'importe qui.
La basse descendante : le geste de ballade
C – G/B – Am – Am/G – F – C/E – Dm7 – G. Les accords sont ordinaires, mais la basse descend la gamme d'un degré par accord, et soudain cela sonne comme une ballade classique. Ce sont les renversements qui gagnent leur pain — le même tour anime "A Whiter Shade of Pale" et "Piano Man".
Comment travailler les progressions
Bouclez une progression cinq minutes par jour : la main gauche joue les fondamentales, la main droite joue les accords, puis échangez les rôles. Dites les chiffres à voix haute en jouant. Une fois que C majeur est automatique, déplacez les mêmes chiffres vers G majeur, puis F majeur. L'outil du cycle des quintes de ce site vous montre les accords de chaque tonalité en un coup d'œil.
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Questions fréquentes
Quelle est la progression d'accords la plus courante ?
I–V–vi–IV (C–G–Am–F en C majeur) et sa rotation vi–IV–I–V sont les progressions les plus employées de la pop moderne.
Que signifient les chiffres romains dans les progressions d'accords ?
Le degré de la gamme sur lequel l'accord est construit : I est l'accord sur la première note de la tonalité, V sur la cinquième. Les majuscules signifient majeur, les minuscules mineur. Ils rendent les progressions indépendantes de la tonalité.
Comment transposer une progression dans une autre tonalité ?
Gardez les chiffres, changez de gamme. I–V–vi–IV en C, c'est C–G–Am–F ; en G majeur les mêmes chiffres donnent G–D–Em–C.
Combien de progressions dois-je apprendre ?
Quatre couvrent la plupart des situations : I–V–vi–IV, ii–V–I, le blues en 12 mesures et une ligne de basse descendante. Apprenez chacune dans deux ou trois tonalités avant d'en ajouter d'autres.
