Les progressions d'accords courantes
La plupart des chansons reposent sur une poignée de schémas d'accords. Apprenez-en quatre et vous pourrez jouer, reconnaître et écrire une quantité énorme de musique. Tous les exemples sont en C majeur — transposez-les n'importe où avec les mêmes chiffres romains.
Les chiffres romains : la notation portable
Numérotez les notes d'une gamme de 1 à 7 et construisez un accord sur chacune : en C majeur cela donne C(I), Dm(ii), Em(iii), F(IV), G(V), Am(vi), Bdim(vii°). Les chiffres majuscules sont des accords majeurs, les minuscules des mineurs. Une progression écrite en chiffres fonctionne dans toutes les tonalités — I–IV–V, c'est C–F–G en C, mais G–C–D en G.
I–V–vi–IV : l'axe pop
C – G – Am – F. Cette boucle de quatre accords sous-tend une part absurde de la musique pop — "Let It Be", "No Woman No Cry", "Someone Like You" et des centaines d'autres. Commencez-la sur le vi (Am – F – C – G) et vous obtenez sa jumelle mélancolique, la base de "Zombie" et d'innombrables ballades.
Travaillez-la en boucle jusqu'à ce que les changements soient automatiques, puis expérimentez les renversements pour lisser la basse : C – G/B – Am – F fait descendre la basse de quatre degrés.
ii–V–I : la cadence du jazz
Dm7 – G7 – Cmaj7. Le ii prépare, le V pousse, le I résout — trois accords dont les fondamentales descendent par quintes. Les standards de jazz enchaînent des ii–V–I à travers différentes tonalités dos à dos, et c'est pourquoi les jazzmen travaillent ce motif dans les douze tonalités.
Même en dehors du jazz il est partout : l'élan du pré-refrain d'innombrables chansons pop, c'est un ii–V qui fait son travail.
Le blues en 12 mesures
Trois accords, douze mesures : quatre mesures de I7, deux de IV7, deux de I7, puis V7 – IV7 – I7 – V7. En C : C7, F7 et G7. C'est le vocabulaire commun du blues, du rock and roll des débuts et des bœufs du monde entier — si vous savez jouer un 12 mesures en C, F et G, vous pouvez jouer avec presque n'importe qui.
La basse descendante : le geste de ballade
C – G/B – Am – Am/G – F – C/E – Dm7 – G. Les accords sont ordinaires, mais la basse descend la gamme d'un degré par accord, et soudain cela sonne comme une ballade classique. Ce sont les renversements qui gagnent leur pain — le même tour anime "A Whiter Shade of Pale" et "Piano Man".
Comment travailler les progressions
Bouclez une progression cinq minutes par jour : la main gauche joue les fondamentales, la main droite joue les accords, puis échangez les rôles. Dites les chiffres à voix haute en jouant. Une fois que C majeur est automatique, déplacez les mêmes chiffres vers G majeur, puis F majeur. L'outil du cycle des quintes de ce site vous montre les accords de chaque tonalité en un coup d'œil.
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Questions fréquentes
Quelle est la progression d'accords la plus courante ?
I–V–vi–IV (C–G–Am–F en C majeur) et sa rotation vi–IV–I–V sont les progressions les plus employées de la pop moderne.
Que signifient les chiffres romains dans les progressions d'accords ?
Le degré de la gamme sur lequel l'accord est construit : I est l'accord sur la première note de la tonalité, V sur la cinquième. Les majuscules signifient majeur, les minuscules mineur. Ils rendent les progressions indépendantes de la tonalité.
Comment transposer une progression dans une autre tonalité ?
Gardez les chiffres, changez de gamme. I–V–vi–IV en C, c'est C–G–Am–F ; en G majeur les mêmes chiffres donnent G–D–Em–C.
Combien de progressions dois-je apprendre ?
Quatre couvrent la plupart des situations : I–V–vi–IV, ii–V–I, le blues en 12 mesures et une ligne de basse descendante. Apprenez chacune dans deux ou trois tonalités avant d'en ajouter d'autres.
Existe-t-il un générateur de progressions d'accords ou une application ?
L'application Piano Companion propose un créateur de progressions d'accords : choisissez une tonalité et elle suggère des accords et des motifs qui conviennent à la gamme, puis joue la progression en boucle ou en arpège. Elle est disponible pour iPhone, iPad, Android et Mac.
Comment jouer une progression d'accords au piano ?
Jouez la fondamentale de chaque accord de la main gauche et l'accord de la main droite. Utilisez les renversements pour que votre main droite se déplace le moins possible d'un accord au suivant ; c'est ce qui rend une progression d'accords au piano fluide.
