Większość piosenek działa na garstce wzorców akordowych. Naucz się czterech z nich, a zagrasz, rozpoznasz i napiszesz ogromną ilość muzyki. Wszystkie przykłady są w C-dur — przetransponuj je dokądkolwiek z tymi samymi cyframi rzymskimi.
Ponumeruj dźwięki skali od 1 do 7 i zbuduj akord na każdym: w C-dur daje to C(I), Dm(ii), Em(iii), F(IV), G(V), Am(vi), Bdim(vii°). Wielkie cyfry to akordy durowe, małe molowe. Progresja zapisana cyframi działa w każdej tonacji — I–IV–V to C–F–G w C, ale G–C–D w G.
C – G – Am – F. Ta czteroakordowa pętla leży u podstaw absurdalnie dużej części muzyki pop — „Let It Be”, „No Woman No Cry”, „Someone Like You” i setek innych. Zacznij ją od vi (Am – F – C – G), a otrzymasz jej melancholijnego bliźniaka, podstawę „Zombie” i niezliczonych ballad.
Ćwicz ją jako pętlę, aż zmiany staną się automatyczne, a potem eksperymentuj z przewrotami, by wygładzić bas: C – G/B – Am – F prowadzi bas w dół o cztery kroki.
Dm7 – G7 – Cmaj7. II przygotowuje, V pcha, I rozwiązuje — trzy akordy, których prymy opadają o kwinty. Standardy jazzowe łączą kolejno ii–V–I przez różne tonacje, dlatego jazzmani wkuwają ten wzorzec we wszystkich dwunastu tonacjach.
Nawet poza jazzem jest wszędzie: wznoszący pre-refren w niezliczonych piosenkach popowych to ii–V wykonujące swoje zadanie.
Trzy akordy, dwanaście taktów: cztery takty I7, dwa IV7, dwa I7, potem V7 – IV7 – I7 – V7. W C: C7, F7 i G7. To wspólne słownictwo bluesa, wczesnego rock and rolla i jam sessions wszędzie — jeśli umiesz zagrać 12-taktówkę w C, F i G, dosiądziesz się niemal wszędzie.
C – G/B – Am – Am/G – F – C/E – Dm7 – G. Akordy są zwyczajne, ale bas schodzi w dół skali o krok na akord i nagle brzmi to jak klasyczna ballada. To przewroty zarabiające na siebie — ten sam trik napędza „A Whiter Shade of Pale” i „Piano Man”.
Zapętl jedną progresję na pięć minut dziennie: lewa ręka gra prymy, prawa gra akordy, potem zamień role. Mów cyfry na głos, grając. Gdy C-dur poczujesz automatycznie, przenieś te same cyfry do G-dur, potem do F-dur. Narzędzie koła kwintowego na tej witrynie pokazuje akordy każdej tonacji na pierwszy rzut oka.
I–V–vi–IV (C–G–Am–F w C-dur) i jej wariant vi–IV–I–V to najczęściej używane progresje we współczesnej muzyce pop.
Stopień skali, na którym zbudowany jest akord: I to akord na pierwszym dźwięku tonacji, V na piątym. Wielka litera oznacza dur, mała moll. Czynią progresje niezależnymi od tonacji.
Zachowaj cyfry, zmień skalę. I–V–vi–IV w C to C–G–Am–F; w G-dur te same cyfry dają G–D–Em–C.
Cztery obejmują większość sytuacji: I–V–vi–IV, ii–V–I, blues 12-taktowy i linia opadającego basu. Naucz się każdej w dwóch lub trzech tonacjach, zanim dodasz kolejne.